雪国读后感1000字篇一：（1070）字
在偶尔的机会里，我有幸读到川端康成的《雪国》。
之所以说“有幸”，却是自己的一种慰藉。就像在茫茫人海中遇到自己灵魂的唯一那样。
当我第三次看《雪国》的时候，我特别想写点什么。似乎对这样的文章有了特别的感情。
我总是以为岛村是爱叶子的。那是一种几乎窥视的暗恋。这样的爱没有很长的寿命，似乎只是在刚开始的时候，当我们的女主角上场的时候，这样的爱就消失不见了。岛村对于叶子的爱在文章中只有极少的篇幅，却叫人无法疏忽。那样一种似痛非痛的悲哀属于岛村，也是属于驹子的。驹子这个内心倔强的女子倒是让人感动到心疼。单薄而又坚韧，害怕失去却渴望获得一种瞬间的长痛不如短痛的勇气。她太爱岛村了，爱到恨不得再也不要见面的地步。而岛村呢，他的坦率诚然是一种无望的自私。
《雪国》讲了一个中年男子三次去县界这个地方的温泉旅馆，第二次的时候在列车上遇到了叶子。并且爱上了她。叶子大概是不知情的，也许知情。岛村在温泉旅馆里有个叫驹子的情人。爱他爱的至深。当第三次岛村想离开雪国之前，驹子和岛村的离别之际，叶子死了。留下了被人群隔开的岛村，天上的银河忽然泻进了他的心里。川端康成的文章的情节其实都比较简单的。但是那样优美悲切的文字着实是很迷人的。他在意人内心的世界，他擅长用细小的瞬间挑战人类的整个感官。我常常能在我忽然清醒的晨间，想起那面镜子里的情景——镜子里白花花闪烁的原来是雪，在镜中的雪里，现出了女子通红的脸颊。这是一种无法形容的纯洁的美。也许是旭日东升了，镜中的雪越发耀眼。活像燃烧的火焰，浮现在雪上的女子的头发，也闪烁着紫色的光，更增添了黑亮的光泽。
《雪国》作者到底要告诉我们一个什么道理呢。我不知道。这样的文章到底是属于一千个读者有一千个哈姆雷特的文章。这就好的的小说的特点。川端的文章到处都是矛盾，传统和现代的矛盾，统一和分裂的矛盾。无论是《雪国》还是其他的作品，川端总是站在一个男人（当然也有例外，如《京都》）的角度来写女子的坚韧和对爱的信仰。或者是试图将女子的身体从约束和禁锢中解放出来。特别是《千纸鹤》里的近子，我看像极了曹七巧。但是近子并没有被生活的苦楚和命运自甘堕落，而是用一种令人讨厌的方式勇敢的活着。尽管悲哀，但是还是战胜了菊治这个男子也承受不了的苦痛。
我尤爱《雪国》里的驹子，单纯的几乎到了一种悲哀的境地。身体虽不干净了，但是灵魂却是那样白净。勇敢的爱，毫无顾忌。连渴望都是那么的炙热。我常常想，一个能把要洗的脏衣服都叠的整整齐齐的女子，该有多叫人心疼啊。她说叫岛村把叶子带走，自己去在山里放荡的自在。这样的爱情，叫人恨。叫人不舍，叫人无法忘记。
雪国读后感1000字篇二：（1231）字
<雪国>刚被介绍到中国的时候，曾被责难是写什么“男女间的猥亵行径”的下流情调的书。真说不出这是可笑还是可悲。
近几年，“川端潮”在中国读者中一浪一浪地推涌，大家差不多像了解中国作家一样了解川端康成——这个在1968年，以《雪国》、《古都》、《千鹤》三部代表作，荣获诺贝尔文学奖的日本作家；这个在1972年4月16日，口含煤气管自杀的认为“只有死亡才能解脱”的日本作家。
在肤浅和世俗的赞美中，爱情是阳光下树林里一对交尾求欢的鸟，充满了欢乐和甘美；而川端笔下的爱情，更多的是凄苦和辛酸。正如《雪国》所描述的驹子、叶子和岛村之间的爱。被生活所迫、沦为艺妓的驹子，她渴望一个女人应该拥有的正常生活和爱情，但她是社会最底层的被侮辱和被损害的艺妓，使得她并不过分的渴望成了不切实际的奢望，她对岛村的苦涩之恋成了她辛酸生活的一种病态反映，哀伤但心存幻想，虚缥却不忍放弃。如果说驹子是一个有血有肉的现实的存在，那么，叶子则是雪国寒冷而美艳的背景上一个幻觉一样的精灵。岛村在雪国拥有两面镜子，一面是沉沉暮色映衬下的火车窗玻璃，一面是温泉客栈房间里的镜子。前者映着像小妈妈一样看护病人的叶子，“镜面映现的虚象与镜后的实物好像电影里的叠影一样晃动”，“特别是当山野里的灯火映照在姑娘的脸上时，那种无法形容的美，使岛村的心都几乎为之颤动”；后者在天要亮的时候，“在镜中的雪里现出了女子通红的脸颊。这是一种无法形容的美”。“镜中的雪愈发耀眼，活像燃烧的火焰”。作为语言大师，川端康成肯定不是一个词汇贫乏的人，但他在同一篇中篇小说中重复使用了“无法形容的美”，分别呈现给叶子和驹子，这究竟是对爱情的忽略，还是对爱情的珍爱？
日本作家井上靖曾经说过，川端康成的美的方程式是非常复杂的。这里所说的复杂道出了川端康成的美的方程式的难解。《雪国》是一则平淡的爱情故事，它甚至缺少应有的情节起伏，但在川端冷静而又从容的叙述中，我们感受到的是日本传统文学的悲情与冷艳相结合的主情主义之美，它所展示的是朦胧的内在的感受性的美。“难道凡是充满诚挚爱情的行动，迟早都是鞭挞人的吗？”
有人认为川端康成的作品飘浮着浓密的颓伤气息，显然这样的感受是有道理的，因为川端康成在《临终的眼》里说：“颓废似乎是通向神的相反方向，其实是捷径。”他还在《日本文学之美》中说：“妖艳而鲜明的感觉世界，仿佛复生黑发冰凉的感触。”这种感触在岛村抚摸驹子冷冰冰的头发时，曾深切地发生。川端康成还在《我在美丽的日本》里说：“镰仓晚期的水福门院的这些和歌（指水福门院所作的诸如：“萧瑟秋风荻叶凋，夕阳投影壁间清”。“竹子枝头群雀语，满园秋色映斜阳。”等等和歌），是日本纤细的哀怨的象征，我觉得同我非常相近。”
雪国的雪是天地间寒冷和美艳的精灵，而寒冷、美艳是川端康成精神世界的精灵。纯净、空灵、忧郁、悲情，川端之美犹如富士山之巅终年不化的雪，“美，一旦在世界上表现出来，就绝不会泯灭。”（《不灭之美》）《雪国》以持久的方式诠释着哀而愈美的情愫。(www.guaze.com 读后感)